鵜養　透

Toru UKAI

© Toru UKAI

Invisible Machinery

私が最も関心を寄せるもの。それはこの社会に密かに息づく、見えない構造です。私たちが存在する限り、その構造もまた働き続けます。それはしばしば私たちを抑圧しますが、元来私たちの欲望の総体から生まれたものに他なりません。私はその構造を「Invisible Machinery（不可視の機械）」と名付けました。それはこの社会の慣習、法、システム、あるいは建築のうちにさえ見出せますし、私たち自身の振る舞いや仕草、姿体そのものとして現れることもあります。「不可視の機械」は私たちの外部に存在するだけでなく、私たち一人一人の内部でも作動しているのです。それは文字通り目に見えませんが、徴（しるし）は至るところに見出せます。そして、その不可視の構造を最もよく捉え得る手立てが写真であると、私は考えます。

写真は私たちの純粋な視覚とはおよそ異なる何かです。私たちの視覚は動的で、流れ続ける時間、つまり私たちの「生」そのものに依拠しています。一方、写真は静的で、時間＝生を目の前の現実から除去します。その意味で、写真は「死」の技法であり、撮ることは「止まること」「止めること」に他なりません。そして、だからこそ、とめどなく流れ過ぎる私たちの生の内に隠され、看過される何物かを、一枚の写真は決定的に知覚することができるのです。写真とは可視と不可視の間を往還する秘術です。

これら一連のイメージは複数のプロジェクトのために撮られました。「Invisible Machinery」「Prewar Days（戦前）」「Theater Degree Zero（零度の劇場）」「Baroque for Life（生のためのバロック）」等々。しかし、私が何をどう撮るにせよ、すべてのイメージは避けようもなく「不可視の機械」というコンセプトに収斂します。それが私の目の宿命であり、私はそこから逃れることができません。

□略 歴	1985年		東京大学文学部卒業
	1985年〜2000年		出版社勤務
	1998年		在職中、第7回「写真新世紀」展にて奨励賞
	2000年〜2010年		ライターとして活動
	2011年		写真家に転身

□主な展覧会等	2000年		「LOVE & POWER Borderless World」（スパイラル／東京）
	2005年		個展「終着駅から〜広州火車站（駅）, 1997」（Gallery éf／東京）
	2011年		個展「東京・上海〜天地之間」（上海・中国）
	2013年		「RESONANCE Lodz-Tokyo」（ウッチ・ポーランド） 「Artist as Curator - Spectacle in Photography」（ベルファスト・フォトフェスティバル） 「LITTLE BIG WEB」（チュワン・ベルギー）
	2014年		シアターピース「Pulvérisés」（ストラスブール・フランス） 「Pour le plaisir」（チュワン・ベルギー）
	2015年		「Bozar de l'Abattoir 2015」（ベルゲン・オランダ／サンブルヴィル・ベルギー） 「Autoportret」（ウッチ・ポーランド）
	2016年		「Double Attractions」（シャルルロア・ベルギー） 「Unseen Photo Fair」（アムステルダム・オランダ）
□主な出版物等	2002年〜 2006年		「NHKラジオ中国語講座」テキストに中国関連記事と写真を連載
	2014年		ブックレット「Invisible Machinery」（Velvet Cell, UK）
	2017年		ブックレット「空-Kû」（Gram Publishing, Italy） 写真集「Invisible Machinery」「Invisible Boundaries」（iki Editions, France）